人力驱动一场艺术与骑行的邂逅 2018.3.17--4.15
人力驱动
一场艺术与骑行的邂逅 2018.3.17--4.15
自行车自18世纪末由法国人西夫拉克发明以来，经过19世纪中后期英国人的现代化改造，形成了我们今天自行车的雏形。1866年清廷派出第一个出洋考察团，19岁少年张德彝参加考察，在自己的游记里他提到“自行车”这个翻译称谓，“自行车”一词首次出现，他的解释是靠个人自己的力量行走的车子，从此这个名称被沿用至今。
自行车自诞生以来，作为一种现代技术理想，推动着时代的价值转变，改造着人们的生活方式。我们也从这样一件器物，见证历史的变迁。比如自行车在近代最早进入中国精英阶层就很难被当时的等级观念所接受，他们倾向于骑马或者坐轿，而不是自己花钱还要自己使力。末代皇帝溥仪特别喜好自行车，为了骑车，他砍掉了横卧紫禁城数百年的门槛。在西方，19世纪中后期爆发自行车热(Bike Boom)便与女性解放运动息息相关，女性因为骑车扩大了自身的社交属性，也改变了当时女性的衣着审美习惯。20世纪70年代，中东战争导致西方社会能源危机的爆发，再次掀起自行车热。在中国，20世纪50年代有了自己的自行车品牌飞鸽，直至70年代，自行车都是作为“结婚三大件”而存在。80年代的中国又被称为自行车王国。在自行车多元发展，注重低碳生活和个人健康形象的今天，自行车骑行无论作为通勤还是运动，都拥有非常广泛的受众群体。
作为工业革命之后现代文明的一部分，自行车的发明与西方现代艺术的发生几乎是同时进行的，尽管前者更具乐观的浪漫主义色彩，后者更加悲观怀疑，但两者都充满叛逆又都具丰富的传奇色彩。在艺术史上，自行车给艺术家们带来无数的启发，比如装置艺术鼻祖杜尚的第一件现成品艺术“现成的自行车轮”(1913)，他把车轮固定在一个板凳上，利用光影投射效果使其成为两个车轮，因此显示出独特的几何图像。毕加索用废弃的自行车车把和座椅制作了雕塑“公牛”(1943)。中国当代艺术家艾未未近些年多次运用自行车创作大型装置“永久”，这组景观作品承载着艺术家对自行车的童年记忆。
自行车——这种靠个人自己的力量行走的车子，这种人力驱动的前行方式，在人类已经发明无人驾驶汽车，甚至能发射重型火箭进入太空的今天，显得有些过于古老，几乎沦为最慢的代步工具之一。然而正因为这样一种由人自己驱动起来的速度，骑行能给人带来十分真切的自由和冒险体验。自行车也早已不再只是简单的代步工具，自诞生以来，它已被植入到许多人的成长经验中，甚至在亲情、友情和爱情中扮演着微妙的媒介作用。自行车已演化出有关自身的情感、哲学和生活方式。
在“人力驱动：一场艺术与骑行的邂逅”艺术展上，我们尝试呈现那些与自行车精神与记忆有关的艺术，那种以“个人自己的力量”去践行的艺术，那种向往融入到比自身更广阔世界中去的驱动力。“人力驱动”不只是自行车的运动原理，也是一种内在的美学品格。在这里，艺术家们让自己的双手乃至整个身体完全投入到创作表达中，以此推动某些事物前行。
我们将在“人力驱动”展上看到艺术家们从个人经验、形式表现和文化批判等层面见证艺术是怎样与自行车发生某种相遇的。我们从毛旭辉90年代对单车被盗愤慨而作的手稿上，在唐志冈90年代的荒诞而幽默的“郊游”画面中，还有孙国娟、陈群杰、雷燕等艺术家在过往与单车有关的生活旧照与记忆中，都能体会与此相关的情感共鸣。荷兰艺术家薇拉则把个人沉思、文化观察融入到环球长途骑行中，她向人们展示自然、人文、身体和情感在旅途中的微妙变化与相互作用。和丽斌一整夜在西山艾维美术馆对着昆明城和滇池进行“盲画”，由黑暗中的感知带来的巨大驱动力和表现力跃然超长画布上，一种饱满的“人力驱动”美学。在程新皓对莽人族群的田野调查过程中，他通过GoPro全程记录爬山和自述的过程，一场由文化研究驱动的漫长跋涉。郭棚以观念图像的方式表达了骑行所追求的，就是一个大写的“FREE”（自由）。郑宏昌的光影机械装置则把人的形象与状况置于机械运动中，令人眩晕的人影与制造它们的实际运转的精密机器形成一种诡异的关系，俨如一个现代版的柏拉图洞穴。而张琼飞极富表现力的有关身体的绘画则把人类某种内在的暴力因素和被机器驯服的身体突显出来，相比而言，刘丽芬画作里的身体显得诗意而浪漫。高翔画作里的人以杂技和游戏心态与自行车嬉戏。苏捷、白雪娟、王雷鸣、黄成春等画家把那些在路上碎片化的情绪和观看以诗意的画面感展现。资佰的录像与摄影反思公路暴力，记录了汽车对动物的伤害，他的影像在美学与道德之间让人陷入沉思。而黄德基油画中那些被遗弃的单车又让人感受到孤独和工业文明特有的沧桑。张永正、解炫等画家以富有表现力的抽象绘画展示某种机体内在的运动感与形式感…… 这个展览上还有很多令人感动和欣喜的作品，我们希望让人们看到艺术与骑行相遇的丰富的可能性，一种精神力量与身体力量的相遇，形式力量与情感力量的相遇，文化力量与日常经验的相遇。“人力驱动”艺术展是艺术与骑行邂逅而产生的轨迹与火花。借此，这个展览或许可以重新激活我们当下的生活。
无论艺术还是骑行，正是为了生活的纪念与憧憬
策展人 罗菲
2018年3月
随着科技的发展，步行数里看望亲友、嬉戏旷野的童年、手作家私等体验已经离人而去，童年正在消失，同时，体验正在消失。人力驱动，是挖掘人作为主体的力量和意志，这不仅仅需要体力，更需要锤炼自身的意志。在此过程中，体验成为重要的精神活动。这个展览开设诗歌单元，天南地北的六位诗人恰有与之相关的诗，六人八首诗，纷次展出手稿，有记忆叙述，有时代抒情，有实验文本，还有朝向个人本身的观照。
3月17日周六，昆明西山公园艾维美术馆，一场探寻人力驱动与艺术之间关系的展览花开森林。
诗歌单元策展人 张翔武
父子
他骑着车，我跨上后座，
去县城追讨一笔八百年前的工钱。
在人群中，我们停在水果摊前
他花五角钱买一根香蕉，递我手里。
回来路上，他扭头对我说将来
带你闯闯江湖，也好长点见识—
我不说话，只有风替木讷的小孩作答。
日子好快啊，爬到他头上，满是白发，
或许他早已忘记当年的想法。
我仍然不多说话，打开办公室的门，
深夜，旋转不停的环形走廊
仿佛一座没有出口的迷楼。
我并没有多出什么见识，只是不再
怀着飞蛾扑火的愤怒
我常常想起那天，阳光
多么灿烂，像葵花开在菜园，
爸爸身穿白衬衫，两人都没有出汗。
张翔武
2016年1月4日
我骑上小男孩的自行车
我骑上小男孩的自行车
高兴疯了
我把自行车轮子
踩得像狂风中的风车
小男孩也快疯了
他追着我跑
他抬起腿，轮流向前
恨不能变成狂风中的风车
可他追不上我
他掐着腰，站在后面喘气
他拿出手机，在飞升前
给我和自行车留下证据
唐果